Se você estiver com fome e por acaso está fazendo um passeio pela Hungria, não aconselhamos que vá até a Confeitaria Mézesmanna, porque lá fazem as bolachas (ou seria biscoito?) mais incríveis que você já viu na sua vida e que de tão belas, que são, ficaria com pena de comer e passaria fome. Sério! Por mais deliciosas que possam ser, você preferiria colocá-las na parede de sua cozinha ou de sua copa porque são verdadeiras obras de arte. Talvez resida aí o verdadeiro significado de "comer com os olhos".

Estas fotografias surpreendentes, coloridas à mão, do velho Japão nos dão uma lição de história sobre como era a vida no final de 1800 até o início de 1900. Como um país isolacionista abria suas portas para o mundo exterior pela primeira vez em mais de 200 anos, uma transformação verdadeiramente espantosa que acontecia no exato momento em que a fotografia havia sido inventada. De acordo com o flickr do usuário Yves Tennevin, as fotografias foram feitas, presumidamente, por Adolfo Farsari, um fotógrafo italiano que morava em Yokohama, Japão.

Provavelmente, para a maioria de fãs de Marvel esta escultura de Thanos estaria em algum lugar privilegiado da casa junto a outras obras. Não para Steven Richter. O artista nos leva em um hipnótico time-lapse pela criação e posterior destruição do famoso vilão. Não é a primeira vez que mostramos o trabalho de Richter no MDig. No passado mostramos outras esculturas que acabam sendo esquemas hiperrealistas em versão miniatura.

O especialista russo em inteligência artificial (IA) Denis Shiryaev, que até bem poucas semanas se dedicava a restaurar vídeos históricos à resolução 4K colorizados, criou um vídeo em que conseguiu animar os rostos de célebres pinturas e retratos, lhes outorgando um aspecto realista com ajuda de diversas redes neuronais. Entre as obras de arte trazidas à vida no material audiovisual, publicado esta semana no YouTube, figuram várias obras clássicas.

Semelhante aos desafios pessoais propostos por muitos artistas na rede em tempo de pandemia no novo coronavírus, o canal do Youtube Leslie Proper reuniu 30 de seus melhores mecanismos com trilhas de arame e elevadores de madeira que levam esferas de um lado para o outro em um ciclo infinito. Nem todas as máquinas são perfeitas e acabam atirando esferas para fora do circuito, mas ver estas geringonças funcionando transmite uma verdadeira sensação de hipnose e paz.

O funcionamento deste engenhoso relógio artesanal se baseia em um mecanismo giratório que eleva as esferas pouco a pouco. O vídeo mostra alguns dos detalhes usados para direcionar as esferas adequadamente nas diversas rampas de minutos, dezenas de minutos e horas. Ocorre que algumas devem se mover só a cada certo grupo de minutos ou bem horas completas. Há alavancas, rodas, buracos por ambos lados e todo tipo de detalhes para que tudo seja tão preciso quanto possível.

Não há como discordar: a popularização da tatuagem entre as mulheres definitivamente coroou a tatuagem com qualidades mais belas e artísticas. Não importa se você é a favor ou contra a idéia de fazer uma tatuagem, ao ver estas fotografias muito possivelmente será capaz de apreciar a arte magistral na criação dessas peças lindas, exclusivas e permanentes de arte corporal.

Se você está acostumado a ver os Simpsons amarelões, com quatro dedos e satirizando a cultura e a sociedade norte-americanas em Springfield, o artista Turco, Hossein Diba, está prestes a mudar essa percepção da família criada por Matt Groening. Através do untooned (a arte de humanizar personagens de quadrinhos), ele criou modelos assustadoramente realistas de alguns dos personagens do programa, e eles parecem nos remeter diretamente ao mundo dos pesadelos.

Uma escultura muito inteligente fica em frente à Universidade de Ciências Eötvös Loránd na Praça Egyetem, em Budapeste, Hungria. A escultura, que representa um livro aberto, parece virar suas próprias páginas com uma fonte de água estrategicamente colocada que se espalha em um arco rotativo no centro do livro, fazendo parecer que o mesmo está sendo folheado. Um aspersor que gira constantemente torna possível a ilusão.

Andoni Bastarrika é um incrível artista autodiadata de esculturas em areia que se tornou bastante conhecido por suas esculturas francamente realistas. Nascido em Azpeitia, País Vasco, o artista consegue realizar esculturas de areia de um realismo brutal usando apenas as mãos, palitos e um pincel. Em um post no seu perfil do Facebook ele disse que aprendeu por tentativa e erro e que jamais pensou que um dia conseguiria alcançar esta capacidade que ele tem hoje. O diferencial de Andoni em relação a outros escultores de areia é que ele, ás vezes, utiliza alguns acessórios.

Jim Bachor, morador da cidade de Chicago, nos EUA, é um daqueles raros artistas de rua cujas obras podem ser classificadas como obras de arte e serviços públicos ao mesmo tempo. O homem é especialista em consertar panelões, enchendo-os com seus belos e duráveis mosaicos. De fato, a carreira de Jim como artista de buracos começou com uma viagem à antiga cidade de Pompéia, na Itália, onde ele aprendeu o quão duráveis pode ser os mosaicos. O guia apontou para uma obra de arte de 2.000 anos e disse que, embora tivesse sido colocada em argamassa, as peças de mármore e vidro não haviam desaparecido.

Quase certamente, se a maioria de nós deparasse com uma monte de sucata, correntes de bicicleta e talheres velhos, teria o lixo como destino certeiro, mas o escultor Igor Verniy não é a "maioria de nós". O artista russo cria pássaros, borboletas, insetos e outras criações incomuns com base neste material descartado e o resultado é simplesmente lindo e encantador. Muitas de suas esculturas steampunk e cyberpunk são feitas para serem totalmente articuladas, com dezenas de partes móveis ou ajustáveis, permitindo que cada peça seja colocada e modelada em várias poses realistas de atividades diárias.