Um estudante japonês do ensino médio recentemente conseguiu seus cinco minutos de fama no Twitter depois de postar fotos de uma figura de ação incrivelmente detalhada que ele fez com cerca de 300 cascas de cigarras. @ride_hero teve a idéia de usar as cascas descartadas para fins artísticos depois de pisar acidentalmente em uma na escola. Quando olhou para a casca quebrada, pensou consigo mesmo "Que desperdício!" e se desafiou a encontrar uma maneira de reutilizar todos as conchas de cigarras em sua escola.

O método russo de feltragem, um processo muito trabalhoso que envolve dar forma a lã desfiada utilizando uma agulha farpada especial, demonstrou ser realmente efetivo na cópia fiel de bolas de pelo. Nesse sentido, a artista japonesa Wakuneco nos mostra como ela transforma a lã em um retrato escultural intricado e (quase) fotorrealista da cabeça de um gato. Qualquer um pode aprender a arte de feltrar com agulha, mas requer uma tremenda precisão e persistência para obter esse tipo de resultado.

Penedos artísticos? Arte com pedregulhos? Rocharte? Talvez "pinturas com pedras" não seja a melhor forma para descrever as incríveis obras de arte de Stefano Furlani, mas é tão incomum que eu simplesmente não soube como descrevê-las. O artista italiano basicamente procura pedras geometricamente apropriadas na praia e as coleta para criar composições complexas. Ele descobriu esta fascinante forma de arte enquanto brincava com seu filho Davide, quando ele tinha três anos de idade.

O artista dinamarquês HuskMitNavn (que significa "Lembre meu Nome") é um pintor, muralista e desenhista compulsivo que cria desenhos tridimensionais inteligentes. As construções simples são feitas com papel e caneta, e retratam personagens de desenhos animados em situações de humor. Ele diz que é um processo longo (e contínuo) que surgiu com os desenhos 3D. Depois de fazer inúmeros desenhos planos durante toda a sua vida, um dia ele experimentou mudar o papel para ver se poderia adicionar outra dimensão a ele.

Jason Stieva trabalha com arte de montagem gótica por quase duas décadas, mas sua criação mais intricada e impressionante tem é mesmo "Leviatã - Arca do Apocalipse", um navio fantasma de 2,5 metros de altura e 7,5 metros de comprimento habitado por centenas de criaturas estranhas. A maioria das obras de arte da série "Gothic Times", de Jason, é incrivelmente detalhada, mas ele mesmo admite que Leviatã foi seu projeto mais assustador de todos os tempos, e que ele provavelmente nunca mais fará algo parecido com isso.

O artista Bennett Ewing viaja pelo mundo coletando pedaços de madeira de montanhas, desertos, praias e florestas para formar retratos esculturais expressivos. Usando as formas naturais e tons de seus materiais de restos de madeiras, Ewing, que atende pelo nome artístico "Eyevan Tumbleweed", constrói características faciais evocativas e penteados selvagens. O artista afirma que as entidades silvestres e suas expressões retratam um vislumbre de um reino sobrenatural que não é totalmente desconhecido. Você pode ver mais do trabalho artístico de Ewing em seu site e no Instagram.

Eu nem ia postar mais nada hoje. Foi um dia horrível tentando resolver questões sobre a sobrevivência do MDig nesta crise, mas ao ver estas fotos de uma escultura do artista sul-africano Daniel Popper, conhecido por suas enormes esculturas figurativas, decidi compartilhar com vocês. Ele construiu uma nova obra de arte como parte de um festival de artes e cultura em Tulum, no México. A imponente instalação é intitulada "Ven a la Luz!" ("Vem pra luz!"), e é composta por madeira e cordame formando uma figura feminina tão bela que eu quase esqueci os problemas vividos mais cedo.

- "Tudo o que você pode imaginar é real", disse certa vez Pablo Picasso, um dos grandes gênios da arte contemporânea, cuja influência em outros pintores foi extraordinária e que segue atingindo grande número de artistas, como Justin Peters, 22 anos, um artista surrealista digital autodidata, que mescla a realidade com sua própria imaginação usando o Photoshop. A frase de Picasso cabe muito bem na arte de Justin, porque expressa o poder da imaginação ao transformar a realidade através de combinações de imagens inesperadas e manipulações de fotos, cujo resultado parece tão real quanto os originais.

Se você ama seu melhor amigo peludo e deixá-lo em casa quando você vai para a faculdade ou para o trabalho te deixa como coração apertado, a artista Rachel Holland tem uma ideia brilhante para aliviar estes momentos de distância. Rachel tem uma loja chamada Faded Wildflower e uma de suas criações se tornou um sucesso para todos os amantes de cães, especialmente para aqueles que têm que ficar longe deles: ela cria clones de crochê tão adoráveis ​que até os modelos originais go​stam de ficar perto deles. Eles parecem o presente adequado para todos aqueles amigos amantes dos cães.

Mais conhecido como "Homem-Agulha", o indiano Arun Kumar Bajaj, 35 anos, tem uma habilidade muito incomum: ele consegue "pintar" quadros com uma máquina de costura. Tecnicamente dizendo, o certo seria bordar, não pintar, mas suas obras de arte são tão incrivelmente detalhadas que poderiam passar como pinturas realistas para um olho destreinado. E o fato de que ele faça tudo isso com uma máquina de costura só torna a coisa ainda muito mais impressionante.

Asia Eriksen, 34 anos, uma entusiasta do gênero de horror de Coaldale, na americana Pensilvânia, encontrou uma maneira intrigante de combinar seu talento artístico e sua paixão pelo terror: ela passa semanas, às vezes até meses, criando bebês lobisomem personalizados chamados "werepups". Ela teve a ideia dos assustadores filhotes ainda quando criança ficou fascinada ao assistir "A Hora do Lobisomem", e em determinado momento começou a pensar em ter um bebê lobisomem como animal de estimação.

Com apenas 31 anos de idade, Elena Gnut, a bela chef de uma confeitaria de Kaliningrado, na Rússia, já é reconhecida como uma das mais talentosas artistas boleiras do mundo. E olhando para seu portfólio impressionante, é fácil entender o por quê. Os bolos de Elena parecem mais com esculturas artísticas do que com guloseimas destinadas ao consumo. Ao zapear seu popular Instagram, muitas vezes, você acha que encontrou o bolo mais incrível que já viu, mas depois rola mais para baixo e encontra outros ainda mais impressionantes.