Dica do amigo Antonelle Alves, via e-mail, o agradável e inteligente curta-metragem "Appearance and Reality" revela as sutis diferenças entre a aparência e a realidade em relação ao estado de ânimo e os sentimentos. Dirigido pela húngara Elena Rogova, a animação aborda algo que todos podemos relacionar: a discrepância entre os sentimentos que mostramos para o mundo e os nossos verdadeiros sentimentos ocultos. É que, conforme envelhecemos, colocamos uma máscara visando reprimir nossos sentimentos para parecermos legais ou fortes ou o que quer que seja.

"Coda" mostra as tentativas de uma alma de chegar a um acordo com a morte antes de sucumbir finalmente. Este curta-metragem de animação por fim está disponível on-line; ganhador de múltiplos prêmios e nominado ao Oscar da academia, a obra foi realizada por um pequeno estúdio de animação irlandês, chamado And Maps And Plans. Foram dois anos de duro trabalho estampados em 9 minutos, suficientes para aprofundar nos sentimentos de nossa condição humana e o profundo medo da morte.

O curta-metragem de animação "The Last Knit" (corruptela com "The Last Knight"), escrito e dirigido pela finlandesa Laura Neuvonen, exemplifica o sofrimento que envolvem os comportamentos e pensamentos obsessivos e até onde somos capazes de chegar. Ainda que o apego possa ser considerado bom quando comedido, se torna uma doença quando se converte em uma obsessão. Quantas vezes você já se flagrou subordinado e limitado por uma conduta que, pese que fosse daninha, não conseguiu se desvencilhar dela?

Hayao Miyazaki é, sem dúvida, um dos cineastas de animação mais importantes da história. Sua obra transcendeu logo as fronteiras do Japão para conquistar contundente e entranhavelmente às audiências e os críticos do Ocidente, ainda que sem perder nunca seu selo característico. De fato, poderia ser dito que foi graças a originalidade fielmente mantida por Miyazaki, que ele conquistou o gosto coletivo de nossa época.

O lançamento de "Divertida Mente", o próximo filme da Pixar, está cada vez mais perto e já que está carregado por emoções (literalmente). A artista Lindsay McCutcheon tomou os melhores momentos dos últimos 20 anos que nos deu este grande estúdio de animação. Desde Wally despedindo-se de Andy, Monsters Inc., a conexão entre Nemo e seu pai, Wall-E e Up! entre outros, este vídeo resume essas cenas que não importa a idade que tenhamos, sempre nos provocaram um nó na garganta.

Se você gosta de metáforas visuais, simplesmente vai amar o "Floating in my mind". Este bonito curta-metragem de animação mostra o quanto pesam as lembranças ao longo de nossa vida. Pese que ultimamente não é tão frequente encontrar curtas em 2D, já que o formato 3D se converteu em um gênero praticamente com autonomia própria, propiciando a criação de algumas das obras mestres da sétima arte, este filme nos permite descobrir que o verdadeiramente importante é a mensagem que se deseja transmitir e sua maneira de fazê-lo.

Nunca antes tinha ouvido falar da Blur Studio, produtora de filmes de animação em 3D e efeitos especiais, mas, ao que tudo indica, estamos falando de especialistas na área. No começo de abril o coletivo de animadores decidiu subir um vídeo para o YouTube com uma compilação dos melhores e mais reconhecíveis trabalhos já realizados. Segundo um post no Reddit, este vídeo abarca o que de melhor há na atualidade na animação e efeitos especiais.Então, já sabe, tela cheia em HD com som no talo.

A realização dos desenhos animados atuais programados por computador ainda é extremamente difícil, mas nada se compara à animação da velha escola do início do século 20. Cada quadro era literalmente desenhado à mão. Como resultado, a Disney muitas vezes reutilizava e reciclava animações sobrepondo o conteúdo básico como em cenas de dança. Não os culpo, fazer filmes animados naquela época seguramente não era nada fácil. A tecnologia tinha avançado mas não estava nem perto do que vemos hoje em efeitos especiais.

Se você acha que seu filho já não tem mais idade para aquela história antiga de cegonha ou quer mostrar mais a fundo como é a "sementinha que papai plantou na mamãe" poderia introduzir este vídeo para o pequeno. O desenvolvimento da vida humana no ventre é simplesmente fantástico. Você sabia que tudo sobre você, incluindo a sua altura, a cor dos seus olhos e a cor de sua pele foi tudo determinado no momento da fertilização? Mês a mês você cresceu na segurança e no conforto do ventre de sua mãe até que o grande dia do seu nascimento finalmente chegou!

Pobre Amumu! O que uma múmia pode fazer quando ela recebe a maldição de nunca, jamais, ter um único amigo? Infelizmente, ele deve passear por vários portais em uma busca incessante de uma companhia que nunca acontece. Esta animação extraordinariamente linda (e bota linda nisso) vai deixar você com um nó na garganta, porque apesar de Amumu não ter coração e nem alma, sua dor ainda é muito difícil de suportar. Sussurros zombaria em seu ouvido, destruindo tudo em seu desespero... Pobre Amumu!

Não é sempre que um filme feito por um é indicado ao Oscar, mas este foi o caso de "Head Over Heels", o trabalho de pós-graduação do animador Timothy Reckart que ganhou prêmios e nomeações por todo o mundo quando foi lançado há dois anos. O filme conta a história de um relacionamento em ruínas representado pela metáfora visual de um casal que vive em gravidades opostas; um vive no teto e o outro no chão.

Ontem topei com um vídeo muito simpático que rendia homenagem ao inesquecível Chaves, com base na melodia da canção "Boa Noite Vizinhança". Curioso, descobri o idealizador da peça: Gabriel Xavier do canal montagensgabrielcx, que compartilha montagens musicais muito inteligentes na rede. Hoje, vejam a coincidência, recebi a dica do amigo Antonelle Alves com uma dessas montagens criativas.