Após dez dias árduos alinhando 100.000 peças lado a lado, conhecida como "Rainha do Dominó", a artista Lily Hevesh, de 25 anos, e uma equipe de nove construtores internacionais concluíram uma enorme e frágil instalação de 15x15 metros de dominó no Museu Nacional de Construção em Washington, nos Estados Unidos. Então, em 20 de julho, chegou a hora de derrubá-lo. Duas crianças se alinharam e empurraram a primeira peça, dando início a uma cascata satisfatória de blocos coloridos. A instalação levou mais de oito minutos para cair integralmente.

Visitar as vilas rurais de Doaba, no estado indiano de Punjab, pode causar reações mistas: admiração, pelas enormes esculturas de aviões, tanques e jogadores de futebol empoleirados no topo de casas; ou desdém pela breguice de arte kitsch. O costume regional começou no final dos anos 1970 com cidadãos indianos que imigraram para outras partes do mundo, sobretudo para os Estados Unidos, mas mantiveram residências em seu país natal. Apelidadas de "peças de exibição", as esculturas no telhado são uma mistura lúdica de arte e arquitetura.

Um relógio inestimável forjado pela empresa albanesa de joalheria artística Pirro se tornou um relógio precioso em seu país. O relógio Paixão Primordial presta homenagem à herança cultural da Albânia e está entre os relógios mais caros do mundo. Avaliado em mais de 7,3 milhões de reais, o relógio foi projetado mais como uma obra de arte do que por sua função prática. A parte mais notável do relógio está nas 16 figuras de ouro no mostrador: 12 dançarinos folclóricos albaneses, de mãos dadas em torno de quatro músicos tocando instrumentos distintos.

Conhecida como "garrafa impossível" a arte de colocar um objeto que parece grande demais para passar pela boca da garrafa remonta ao século XVIII. O navio em uma garrafa é o tipo tradicional e mais icônico de "garrafa impossível". Outros objetos comuns incluem frutas, caixas de fósforos, baralhos de cartas, bolas de tênis, cubos mágicos, cadeados, nós e tesouras. Eles podem ser colocados dentro da garrafa usando vários mecanismos, incluindo a construção de um objeto dentro da garrafa a partir de partes menores, usando um pequeno objeto que se expande dentro da garrafa ou moldando o vidro ao redor do objeto.

Hoje mais cedo, falávamos como o estilo de dança do hip-hop tutting-de-dedos evoluiu para o tutting ao se inspirar na fantástica dança "Bodhisattva das Mil Mãos" realizada pelo Grupo de Artes Cênicas de Pessoas com Deficiência da China. O tutting-de-dedos, de fato, é o desdobramento da dança turf, associada com a música hyphy, que, por sua vez, bebeu nas águas da breakdance na década de 1980. Ainda que o estilo já existisse desde os anos 90, não era muito conhecida do público em geral.

Em 2004, o mundo se embeveceu durante a cerimônia de encerramento dos Jogos Paraolímpicos de Verão de Atenas, quando o próximo anfitrião dos jogos, Pequim, teve oito minutos para mostrar a cultura expansiva da China. Foi nesse momento que o Grupo de Artes Cênicas de Pessoas com Deficiência da China (CACPDC) fez sua estreia internacional, apresentando a icônica e agora mundialmente reconhecida dança da "Bodhisattva das Mil Mãos". No Budismo, um bodisatva é um ser iluminado que, movido por grande compaixão, tem o desejo espontâneo de atingir a mesma posição de Buda para o benefício de todos os seres sencientes.

A trupe de dança de Uganda Hypers Kids Africa ganhou atenção mundial por suas impressionantes performances de dança. E agora, eles estão ganhando ainda mais amor graças a uma audição notável na temporada 19 do Got Talent americano. Vestidos de vermelho, preto e amarelo para homenagear a bandeira de Uganda, sua performance extremamente divertida recebeu uma ovação de pé e um sinal de positivo de todos os quatro jurados. Assistir aos dançarinos acrobáticos se apresentarem trará um sorriso ao seu rosto, mas o trabalho deles é ainda mais impressionante depois de aprender mais sobre sua história.

Uma manada de elefantes chegou a Newport, no estado norte-americano de Rhode Island, na primeira etapa de sua jornada de 5.600 quilômetros pelos Estados Unidos. Organizada por uma colaboração contínua entre duas organizações sem fins lucrativos, CoExistence e Família Elefante, a monumental obra pública chama a atenção para as relações entre as pessoas e a vida selvagem, principalmente à medida que a população humana cresce e invade os habitats naturais arrasando tudo o que encontra pela frente durante a sua passagem. "A Grande Migração de Elefantes" apresenta 100 esculturas de lantana de animais em tamanho real.

O budismo foi introduzido foi introduzido no Japão a partir de Baekje, um reino localizado no sudoeste da Península Coreana, há cerca de 1.400 anos, junto com os artesãos, ferramentas e técnicas necessárias para a construção de templos. Dizem que o príncipe Shotoku, um regente semi-lendário e político influente do período Asuka, construiu templos em 46 locais ao redor do país, e até hoje ele é reverenciado nacionalmente como o "deus dos artesãos". Foi nessa época que a técnica na qual o kumiko se transformou lentamente através da delicada sensibilidade do povo japonês para se tornar o que é hoje.

Se você já morou ou viajou pelo Japão, sabe muito bem o quanto da vida cotidiana naquela sociedade intensiva em dinheiro envolve o uso de notas de mil ienes. Antes considerado o equivalente à nota de dez dólares, o iene caiu recentemente para seu menor valor em décadas, o que significa que agora vale mais perto de seis dólares americanos. Esta é uma boa notícia para os turistas, e especialmente para os turistas que apreciam a arte em xilogravura mais conhecida do mestre japonês Katsushika Hokusai, cuja famosa "Grande Onda de Kanagawa" adorna a novíssima nota de ¥ 1000.

Suspensas na galeria elevada da galeria Heron Arts, na cidade americana de São Francisco, estão uma série de novas esculturas cinéticas de Casey Curran. As obras motorizadas de latão, folha de ouro e organza inspiram-se na mitologia grega, particularmente a de Ícaro, que encontrou sua morte após voar muito perto do sol. Com asas brancas esvoaçantes, a maior escultura pende de cabeça para baixo, como se estivesse caindo no chão carregada de trigo. O esqueleto totalmente articulado é uma das muitas obras figurativas da exposição Writ Against The Sun, que considera o abismo entre ambição e realidade.

Os visitantes do Museu de Perth, na Escócia, agora podem explorar projeções realistas de rostos históricos trazidos de volta à vida por meio de reconstrução forense e análise arqueológica avançada. O Museu colaborou com Chris Rynn, um antropólogo craniológico, e os pesquisadores Marc Oxenham e Rebecca Crozier da Universidade de Aberdeen em um projeto revolucionário, que utiliza a inteligência artificial na recriação das faces. Usando a coleção do museu, os cientistas examinaram e utilizaram crânios escoceses da Idade do Bronze, aproximadamente 4.200 anos atrás, até aqueles datados do século XIV.