Há uma discussão boba que se arrasta por anos na Internet: "Duro de Matar é um filme de Natal?". Aparentemente as pessoas ainda estão discutindo se "Duro de Matar" deveria ser classificado como um filme de Natal ou de ação. Quero dizer, realmente, se "Milagre na Rua 34 pode ser um filme de Natal e um drama ao mesmo tempo, por que "Duro de Matar" não pode ser um filme de Natal e um filme de ação? Claro, é uma questão de opinião, mas engana-se quem pensa que não é um filme de Natal. O filme se passa na véspera de Natal até a manhã seguinte.

Para marcar a emocionante reabertura da catedral de Notre-Dame, um concerto com alguns dos melhores músicos clássicos do mundo aconteceu na catedral. Entre os virtuosos que se apresentaram estava Lang Lang, amplamente considerado um dos melhores pianistas vivos. Junto com o lendário maestro Gustavo Dudamel e a Orchestre Philharmonique de Radio France, Lang Lang fez uma apresentação de tirar o fôlego do movimento final do "Segundo Concerto para Piano" de Charles-Camillee Saint-Saëns.

Você já se perguntou por que nunca ouviu alguém gaguejar enquanto cantava? É uma observação interessante e não há uma resposta única para o motivo pelo qual esse fenômeno ocorre. Cientistas e pesquisadores trabalharam duro para responder a muitas perguntas difíceis sobre a gagueira, no entanto, quando se trata do debate sobre o canto, existem algumas teorias interessantes, entre elas que o canto ocorre em uma parte diferente do cérebro, que pode muito bem ser o motivo pelo qual o canto não é afetado pela gagueira.

Em 1960, o compositor e teórico musical John Cage foi à televisão para compartilhar seu último trabalho. Mas, ao invés de utilizar instrumentos tradicionais, John apareceu cercado por uma bagunça doméstica que incluía uma banheira, cubos de gelo, um peixe de brinquedo, uma panela de pressão, um pato de borracha e vários rádios. Provido de tais peças e um cronômetro, ele realizou "Water Walk", a partir de uma série de sons, com uma expressão séria e uma precisão incrível. Alguns espectadores acharam a performance histérica, enquanto outros acharam completamente absurda.

Depois de muita procrastinação assisti "Ennio" ontem à noite e seria chover no molhado dizer que simplesmente amei. Por isso resolvi escrever este post para recomendá-lo, mas vou acrescentar uma nota aqui para explicar que pode não ser do gosto de todos. Primeiro, porque adoro musica, segundo que é um documentário, não um filme tradicional, e também tem duas horas e meia de duração. Mais importante, não é uma mistura de horas de suas composições. É, em verdade, uma visão da mente do compositor indiscutivelmente mais inventivo e bem-sucedido da história.

Com sua melodia instrumental derivada de Bach, vocais emocionantes, tom melancólico e letras incomuns "A Whiter Shade of Pale" é uma das canções britânicas de maior sucesso de todos os tempos. A canção foi lançada sem muita promoção em 12 de maio de 1967. O single alcançou o número 1 no UK Singles Chart duas semanas depois e permaneceu lá por seis semanas catapultando então a carreira da desconhecida banda de rock inglesa Procol Harum. "A Whiter Shade of Pale" se tornou um clássico duradouro, com mais de 1.000 versões cover conhecidas de outros artistas.

Luciano Pavarotti e James Brown são lembrados como artistas maiores que a vida, com uma presença e distinção quase míticas. Mas não faz muito tempo que ambos estavam ativos e até mesmo presentes no palco juntos o que parece surpreendente devido a diferença de estilos musicais. No vídeo acima, o tenor que popularizou a ópera no mundo e o Padrinho do Soul se juntam em "It's a Man's World" em 2002. Aconteceu no penúltimo show do Pavarotti & Friends, um de uma série de shows beneficentes anuais que ocorreram entre 1992 e 2003.

Para a maioria dos músicos, uma canção há muito perdida escrita na adolescência seria de interesse apenas para fãs sérios. E mesmo assim, provavelmente mais por razões biográficas do que como uma obra independente. Mas esse dificilmente é o caso de Wolfgang Amadeus Mozart, que compunha música avançada aos 5 anos de idade e, de fato, completou o primeiro ato de sua curta vida na adolescência. Daí o público apreciativo garantido para "Serenata em Dó", uma peça até então desconhecida recentemente descoberta nos acervos das Bibliotecas Municipais de Leipzig, na Alemanha.

- "Um pouco assustador, né?" É como Rick Astley descreve o fenômeno Rickrolling que transformou seu single de estreia de 1987 no meme mais imparável do século XXI. Em 2021 "Never Gonna Give You Up" se tornou uma das quatro músicas dos anos 1980 a passar de 1 bilhão de visualizações no YouTube. As outras três são "Sweet Child o' Mine" do Guns N' Roses, "Take On Me" do A-ha e "Billie Jean" do Michael Jackson. No entanto nenhuma dessas outras tem uma história de fundo que fez da música de Rick o maior meme da história.

Desconhecido no Brasil, mas ao mesmo tempo muito popular por aqui devido a similaridade com gêneros musicais brasileiros, o nortenho é um subgênero tradicional da música regional mexicana, mais frequentemente baseada em compasso duplo e triplo, onde o baixo-sexto e acordeão e o baixo sexto são os instrumentos mais característicos. O gênero é popular tanto no México quanto nos Estados Unidos, especialmente entre a comunidade mexicana, e se tornou popular em outros países de língua espanhola tão distantes quanto o Chile, Argentina e Guiné Equatorial.

A comunidade de saxofonistas é obcecada com o modelo Selmer Mark VI, que não é mais fabricado há cerca de 40 anos. Nos anos 50 e 60, que também é a era de ouro do jazz direto, o Selmer Mark VI dominou. Ele passou a ser amplamente considerado o melhor saxofone disponível e a escolha definitiva para músicos de jazz. Essa crença continuou muito depois que a Selmer parou a produção na década de 1970, e ainda persiste hoje. O Mark VI ainda é considerado o Stradivarius dos saxofones. Embora também tenham sido populares, os Selmers antigos ainda são o saxofone de escolha de muitos dos artistas de jazz de elite do mundo.

O artista brasileiro Jarbas Agnelli que usa cinema, fotografia, ilustração e música para comunicar suas ideias. Segundo dica do amigo José Roberto Isabella, um dia de 2010, enquanto lia o jornal pela manhã, viu a foto de alguns pássaros pousados nos cabos de energia elétrica. Chamou tanto sua atenção que ele começou a recortá-la e decidiu fazer uma melodia usando a localização exata das aves na fiação como notas musicais. Curioso para saber o que os pássaros haviam criado ele trabalhou na foto original e sem retoques, para capturar a melodia "escrita" pelos pássaros.